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1、铅笔起稿：打形，也就是画出美女的线描稿，先画人物的脸，画好这一步，其他部位就可以掌握好比例了，脸部以外的那些部位可以先轻轻用笔画轮廓，具体画的时候再用实线画，画错了就擦掉重改，不能嫌麻烦。
2、先画出美女头部上面的发簪，然后再画出发簪上面挽起来的发束。再在这束发束的基础上再画出美女头部上面的发型轮廓。画好头发之后再在左侧的发束下面画出美女垂落下来的头发。
3、先用第一步画脸部的方法，画出手臂的皮肤。然后用草绿色加大量的清水稀释，轻轻涂抹于衣袖处。不能层层涂抹画得厚重，一定要用大量稀释过的浅绿色轻轻涂抹，这样才能画出纱袖轻盈、薄如蝉翼的质感。
4、下面是步骤：第一，画底稿，画在素描纸上，画中人物的大小由你自己来定，底稿初步成型后，用勾线笔或者描笔将底稿的人物勾勒一遍。
5、学习插画时古风的CG插画怎么画 基本绘画技法 在Photoshop里面建好的画纸文件上新建一个图层并勾勒所画对象的线稿。草图完成后，将草图图层的透明度调整至20%左右。
6、如何手绘古风人物大致画出人物的草稿。勾一下前景花的大轮廓及后面的树枝；在人物的基础上画出服饰的大致轮廓，把场景的大致构图也勾一下；降低图层透明度开始勾画线稿，首先从眼睛开始；画出双眼的轮廓。
1、定主题 所谓万事开头难，刚开始要定一个主题，可以使用具象的主题，给创作一个方向，让起步的门槛低一些，不会在一开始就放弃。后期则开始尝试抽象的主题。找寻喜爱的主题，让自己更有动力。
2、画出草稿。在草稿图中，我们需要确定头部与身体的比例，大致的发型，以及脸的朝向、五官的大致位置。在这一步我们需要掌握的是结构、线条、五官比例，要在绘制前在脑海中确定人物的动作，神态，心情等。勾勒线稿。
3、下面我们来看下插画的绘制技巧！01手绘绘制步骤1先用钢笔工具绘制一个三角形，填充一个白色，选择深红色的渐变。2用小蓝色的渐变填充三角形上面的空白，选择滤色。3选择滤色系列，设置如下图所示。
在款式图的绘制过程中，注意服装的对称规律。初学者在手绘款式图时可以使用“对折法”；线条在服装款式图的绘制过程中，一般是由线条绘制而成。
在设计和绘画之前，我们应该做一些重要的市场调查，比如最近流行的元素、颜色对应、材料、人群定位等，然后我们可以设计想法、绘制草图和渲染。我们不必闭门造车。为成衣的生产打下良好的基础。
一般来讲要150度高温烘培5分钟左右，24小时以后才可以洗涤。用在手绘服饰上作画，有些不足：要使用专用调和剂调和颜料，使用熨斗加热高温烘培。纺织颜料附着力相对小些，操作不当极易掉色。用来手绘绘画工序麻烦，相对费时费力。
1、“伊莲娜”会是一家注重诚信、态度诚恳、服务周到的商店，顾客来到商店，会有家的温暖，有专人为你随时解满足你的各种要求。会让你随意而来，满意而归。
2、”我设计的不是服装，我设计的是梦想。“出自《我不是时装设计师—Polo之父拉尔夫·劳伦传记》。
3、可我一直不知道该怎样做。终于，我上了三年级，学习了《通往广场的路不止一条》，上面的主人公也是梦想当服装设计师，经过一系列努力，最终获得成功。在这篇课文里，我懂得了怎样去设计，将商品推向市场等。
4、我不要做自以为是的井底之蛙，我要做真正飞上蓝天的燕子！ 服装设计是一项并不简单的工程，需要丰富的潮流知识和绘画基础。所以，在日常中我要努力学习绘画，为我的理想打下一个良好的基础。
5、我喜欢不同的国家，不同时期的各种服装，所以我的理想就是成为一名服装设计师，设计出一些独特的服装。因为我喜欢漂亮的衣服，所以我要设计出更漂亮的衣服给别人穿。只要看到人们穿上我设计的衣服，我就会非常满足。
6、服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。
安迪·沃霍尔是在服装设计领域中对波普风格拓展贡献最为杰出的人物之一，首次开创了纸质、塑料、人造皮为服装制作基础材料的先河，并且在其插画作品中包含了颠覆传统的设计理念，具有色彩鲜艳、设计理念前卫及选色大胆等鲜明特点。
它是一位美国时尚零售业人士，他把在街头看到的时尚女性作为拍摄对象，力着捕捉最美的穿衣搭配。
衣服的基本色推荐no.1-卡其色或驼色 卡其很适合皮肤颜色基调为黄色的东方人，尤其这个颜色很等闲与其它色融合。 04衣服的基本色推荐no.2-灰色 灰色是1个不等于闲出错的颜色，也很是适合当衣服的主色调，中性的辉冬搭配的延长性也很大。
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